让子弹飞最近为什么又火了 让子弹飞十个细思极恐
一转眼,《让子弹飞》已经上映十年了。这部风格奇特的影片,是姜文导演奠定商业地位的代表作,也保留了他一贯极致的艺术特征。就像影片台词所说,这是一部铿锵有力,能“站着把钱挣了”的电影。如果要评选“2000年后华语电影榜”,被列为五强之内应该没有争议。甚至对很多人来说,它也可以是近三十年中最好的华语影片,可以和《霸王别姬》扳下手腕。因为这部影片的成功,姜文导演现在已经成了一个神话。但是十年前,《让子弹飞》还没上映时,并不是这样。当年的姜文,虽然备受文艺青年们的青睐,凭借《阳光灿烂的日子》和《鬼子来了》形成了自己独特的艺术风格,但是一部《太阳照常升起》,却被评价为“看不懂的文艺电影”,不免让人担忧他之后是否会走上越来越“标榜自我”的艺术家道路。《太阳照常升起》,在商业上赔了不少。而《让子弹飞》,预算达到了1.3亿元。虽然有姜文、周润发、葛优三位重量级影帝护航,但谁也不知道这些投资是否能收得回来。十年前的那个贺岁档,真正被一致看好的重量级影片,是冯小刚导演的爱情喜剧《非诚勿扰2》,占据了“12月22日”这个最为黄金的日期开画。而《让子弹飞》只能退位让贤,在12月16日上映。结果却让所有人大吃一惊。《让子弹飞》获得了6.76亿元的票房,成了那个贺岁档的冠军。同时伴随商业成功滚滚而来的,是影片的一致叫好声。“独一份”的艺术风格给大众影迷留下了深刻印象,甚至形成了观众自发宣传的口碑。许多之前并不了解姜文导演的观众,走出影院,仍能对其中台词和片段记忆犹新。甚至到了今日,众多介绍影片的公众号仍会把其中精华剪辑出来,博取观众眼球。若干带劲有力的场景,让人百看不厌,久久回味。
“那时候我还很瘦”。现在我霸气外露了。这个场景,既是向电影《巴顿将军》在致敬,又像是一幅讽刺政治生态的小报漫画。从故事根底上你就可以发现这种奇特的糅杂感。从根子上来说,《让子弹飞》是个传统现实主义的、“打土豪分田地”的阶级斗争故事。从上世纪60年代开始,“黄世仁”等地主老财,就像周润发扮演的“黄四郎”一样,在银幕上被贫苦农民们消灭了一遍又一遍。这是所有“旧社会革命后,迎来一个新社会”的新中国电影故事原型。但本片似乎又是一个《钦差大臣》那类,假冒顶替的“讽刺喜剧”原型。真的麻匪姜文扮成了假县长,在真县长葛优的协助下,和豪绅黄四郎不断试探斗法,终于成为了真正的“新县长”。这个故事在剧场里可以一场一场不断产生好笑的喜剧包袱,一幕一幕推进到最后的戏剧高潮。这种舞台风格和手艺甚至比电影诞生更早,已经在意大利等欧洲国家传下了几百年。更奇妙的是这些似曾相识的电影和戏剧原型,银幕的表现手段却又是新的。时不时会跳出类似“马拉列车”这样的视觉奇观。有点像老的古彩戏法,但效果上却结合了声光电技术,让人眼花缭乱,目不暇给。
六爷的墓碑,是个无论在任何年代都不可能出现的物件,却设计得既有趣又有劲。大方向的艺术特征,决定了影片所有最细节的呈现。比如美术设计、场景风格、剪辑节奏等等。包括观众最为喜爱的要素——台词和表演。《让子弹飞》是中国电影中少见的男性群戏,有美国戏剧铿锵有力的碰撞感。几乎每个场景都充满了对抗。三位影帝不断周旋角力,所有的对白都像是被演员反复咀嚼后,选择了最通俗易懂、最生动有趣却又最充满潜在意味的表达方式。既有话剧台词的精致感,又像是随手从生活的智慧之中抓来。虽然这些台词有时会脱离当时的环境根基,有种“玩大发了”的非现实感,结合影片总体的魔幻氛围,观众也并不会苛求那么多了。