孙道临真实照片 孙道临葬礼图片
孙道临(1921-2007)以善于扮演电影中的“英俊小生”和“正工老生”著称，并塑造过很多富有教育意义，使当时的青年为之神往，给观众留下深刻印象的角色。
他初登银幕的第一部影片是黄宗江(1921-2010)编剧、丁力(1917-1950)导演的《大团圆》(1948)。该片由解放前的清华影业公司于1948年拍摄完成。
左起：孙道临、吴茵、蓝马在电影《大团圆》(1948)中的影像
孙道临在这部影片中扮演了爱好文艺的三哥。
他与演员蓝马(1915-1976)、吴茵(1909-1991)、石羽(1914-2008)等一起演出，开始走上了电影演员之路。
接着，他应昆仑电影公司邀请，在《乌鸦与麻雀》(1949)中扮演穷教员华洁之。
这部影片以辛辣的笔触，极为真实地揭露了国民党反动派逃离上海前夕，社会上一片黑暗，穷人遭罪的景象。
像这样的影片，在解放前只能偷偷摸摸拍摄，大部分镜头是在上海解放后完成拍摄的。
左起：赵丹、吴茵、孙道临在电影《乌鸦与麻雀》(1949)中的影像
而在《乌鸦与麻雀》这部电影中，与孙道临一起合作的，都是当时名噪一时的大腕。
不过在这批人中，最抢眼的，还不是孙道临，而是导演郑君里(1911-1969)、赵丹(1915-1980)、上官云珠(1920-1968)、吴茵等。
解放后，孙道临参加了上海电影制片厂，他第一次穿上人民装，唱起“解放区的天是明朗的天”。
他以前憧憬过革命和进步的社会，但是比较朦胧，如今这一切是那样清晰明朗地展现在自己的面前，他感到说不出的兴奋。
1950年，他去北京电影制片厂参加拍摄了《民主青年进行曲》(1950)。
1954年，他在《渡江侦察记》(1954)中饰演勇敢机智的李春林连长。这是他的成名之作。
之后的《永不消逝的电波》(1958)在时代洪流的塑造下，孙道临扮演的共产党地下发报员李侠的英雄形象，伴随着很多当年的小伙伴们度过了难忘的“红色”童年。
接着孙道临又先后在《不夜城》(1957)、《家》(1957)、《革命家庭》(1961)、《早春二月》(1963)、《李四光》(1979)等影片中，成功地塑造了民族资本家张伯韩、忠厚老实感情矛盾的大哥觉新、对革命无限忠诚鞠躬尽瘁的江梅清、青年知识分子肖涧秋、科学家李四光等不同时代、不同职业、不同性格和气质的人物形象。
【在燕京大学读哲学】
孙道临是怎样走上艺术生活道路的呢？说起来，他并非科班出身，他本来是学习哲学的。所以，他身上既有演员的热情又有哲学家的冷静。
他纯熟的表演技巧，圆润的声调、大方的举止和潇洒风度，都是靠刻苦的自学、锻炼。和长时期的生活磨练和艺术实践取得的。
孙道临于1921年12月18日在北京出生。他在北京崇德小学读书时，沉默寡言，除春天奔跑着放放风筝之外，常常喜欢一个人登高远眺。
夕阳西下的紫禁城，金光灿灿，薄雾袅袅，景色迷人而深沉。他常在风光如画的景色中流连忘返，使他内向的性格得到陶冶。
旧中国苦难中的北平，到处是沿街乞讨的要饭人，紧张奔波的人力车夫，街头流浪卖艺的人……这一切给童年的孙道临留下深刻的印象。
他幼年时根本没有从事艺术事业的意向。相反地他在当工程师的父亲影响下，学着绕线圈，做可矿石收音机，抄写资料目录，还做些家务劳动。
这使他自幼养成严谨认真、一丝不苟的工作作风。
父亲很希望他去学工程，将来能有一技之长。但是，青年时代的孙道临对社会和人生、对自然科学产生浓厚兴趣。
1938年，17岁的孙道临考入燕京大学，攻读哲学学科。
进入大学后，孙道临埋头读书，十分用功，喜欢一个人捧着书本在校园内散步、读书。这些中外哲学著作，使他更多地思考着社会和人生。
孙道临1939年在燕京大学留影，那时的他已经是哲学系二年级的学生
他也喜欢写诗，在《风的预感》、《独往》、《春雁之群》、《光与剑》等作品中，虽然有些孤寂彷徨的情绪流露，但也反映了他向往光明的强烈心情。
【靠养奶羊养家糊口】
在燕京大学，他又遇到在小学时的好友黄宗江。黄宗江酷爱文学艺术，性格开朗，为人热情，对现实斗争更敏感些。他们和另外三些同学组织了燕京剧社，出刊物、演话剧，搞得十分活跃。
孙道临参加了话剧《窗外》的演出，这是他第一次登上舞台。这一次演出，使孙道临兴奋不已，对艺术产生极大兴趣。
但是，随着抗日战争艰苦阶段的到来，北平社会动荡不定，人民生活每况愈下，孙道临也被迫辍学。
一位才华横溢的大学生、一个刚刚开始踏上艺术之路的热血青年，在灾难深重的旧中国，1942年，他竟变成一个放羊娃。
为了生活，他在北平交道口附近的一个大院里，修起了羊圈，养了十几只羊。他每天喂羊、挤奶、送奶，紧张地忙碌着。
这一时期的艰辛生活和劳动，既使孙道临潇洒的一面增添了朴实，又使他在为客户送奶中广泛地接触了社会生活面，实际上为他以后在话剧和电影中创造各种人物，打下了生活基础。
20世纪40年代的孙道临
其实，当时这个衣着破旧的羊倌，并没有放弃学习，他时常在劳动之余，秉烛夜读，贪婪地读着各种哲学、文艺书籍，并仍然写诗和散文，学习外语，把英文小说翻译后改编成剧本，还练习声乐。
他广泛的兴趣爱好，使他这一时期的劳动生活变得格外充实。
不久，孙道临应朋友邀请参加了专业剧团。自1943年至1949年，他先后在中国旅行剧团、上海国华剧社、北京南北剧社、北平艺术馆等，参加了许多话剧的演出。
孙道临的英语基础很好，他在1944年，根据英国小说《咆哮山庄》英文版，改编为话剧《魂归离恨天》，并由当时的国华剧社演出。
抗日战争胜利，在近4年的舞台实践中，孙道临在表演艺术上逐渐成熟，形成了他独有的风格。但他对这种“卖艺生涯”仍不习惯。
当他一听说燕京大学复校，决定重返燕大完成哲学系的未竟学业。经济条件不行，就半工半读，一面帮助学校看管图书馆，一面努力读书。
这次他选读了美学和文学，系统地读了莎士比业作品，还翻译注释了亚里士多德的《艺术创造论》(即《诗学》)。
1946年，他还根据美国剧本《初霜与老式花边》翻译为《疯狂奇谭》，由北京南北剧社上演。他还改编过美国剧本《死路》。
当他在1947年毕业时，父亲病故。正好黄宗江从国外回到北平，邀请他参加了黄宗江自己创作的话剧《大团圆》的演出。
接著他和大家一起又应金山(1911-1982)创办的清华影片公司之邀——这时孙道临变卖房产，南下上海，参加拍摄根据这出话剧改编的电影。从此，踏上影坛，开始了电影演员的艺术生涯。
【与演“兵”结缘】
作为上影的一名年轻演员，孙道临与赵丹、白杨(1920-1996)、张瑞芳(1918-2012)、秦怡一起敲锣打鼓扭秧歌，迎接解放军进城。
他后来随文艺考察团到山东老区参观学习，听拥军模范和战斗英雄们讲故事。
1952冬 上影赴朝队 后排右三孙道临，后排右一范正刚，后排左一冯喆
1952年，参加了上海市五反工作队。同年年底，他又与冯喆(1921-1969)、铁牛(1922-2015)等演员一起奔赴战火连天的抗美援朝前线，与战士们同吃同住同战斗。
革命根据地人民的优良传统和英雄事迹，现实斗争的严竣考验，以及志愿军战士的崇高思想和牺牲精神，使孙道临的心灵受到了震撼，思想感情发生了巨大变化。
从朝鲜战场回来后，他即投拍电影《渡江侦察记》，饰演侦察连长李春林。
这是他第一次演兵，心中没底。
为了演好这个角色，他深入到侦察部队体验生活。
在与战士同吃、同住、同训练的日子里，他除了认真探索革命战士丰富的内心世界、学习他们优秀的思想品质和机警千练的战斗作风外，还坚持每天行军三刻钟，时时处处以军人姿态出现，努力从精神气质、外型动作两个方面缩短与角色的距离。
在军事顾问的帮助下，经过一番艰苦努力，他终于在银幕上将侦察英雄李连长的形象成功地塑造出来。
在回顾这段创作历程的时候，孙道临后来说：“《渡江侦察记》中的李连长，是我花费力气最大的一个角色，在我整个创作历程中，是一个转折点。”
的确，在拍《渡江侦察记》之前，孙道临在一般观众和戏剧、电影界同行的眼里，是个只善于演知识分子，特别是带有洋味的小知识分子的演员。但自从他成功地塑造了李连长的形象之后，人们的看法就明显地改变了。
要知道，在1974年《渡江侦察记》(1975)被要求重拍，李春林连长当然换别人演了。但在观众中依然怀念孙道临扮演的“李连长”。
此后，他戏路贯通，演兵不断，《南征北战》(1952)中的我军军官、《南岛风云》(1955)中的游击队长、《永不消逝的电波》中的地下发报员李侠、《红色的种子》(1958)中的政委、《革命家庭》中的江梅清......不经意间，孙道临就在银幕上演出了一个“兵系列”。
孙道临的表演艺术风格比较内在，外部动作常常以少胜多，恰到好处，总是适可而止。
他在刻画人物时，把主要的创作精力放在揭示人物的内心世界、透露心灵美的方面。
特别是在他扮演《永不消逝的电波》中的李侠时，那句“同志们，永别了，我会想念你们。”成了那时候的流行语。
拍摄《永不消逝的电波》时，孙道临只花一个月时间就学习掌握了发电报的技巧，这样导演王苹(1916-1990)就可以拍摄他的手部特写。
在出演被敌人刑讯逼供的镜头时，主动要求体验酷刑老虎凳的感觉，加到第三块砖时，已经青筋暴露、大汗淋漓，几乎要晕厥，王苹赶紧喊停。
孙道临在电影《永不消逝的电波》(1958)中的影像
在世界电影史上，为演戏，演员亲自体验老虎凳，恐怕也是前无古人后无来者的唯一一人。
【顶尖声优的习惯】
孙道临在音乐、诗歌朗诵和译制片方面，也有很深的造诣。他不仅是个出色的男高音，而且会拉提琴、弹钢琴。
特别是他熟悉外国文艺，又有精湛优美的声调，所以，他还是一位颇有影响的声优演员。他在《王子复仇记Hamlet》(1948)中为哈姆雷特的配音，成功地以语言形象塑造了人物，给观众的印象很深刻。
当时一般的配音演员是拿着翻译好的稿子来配音，而孙道临不同，他一定要先看原版影片。
他给出的理由是，配音的剧本跟一般的文学翻译不一样，要考虑每一句话多少字，口型是开口口型，还是闭口口型，节奏也要考虑。当孙道临配完音后，连嘴都僵了。
另外，他在《列宁在一九一八Ленин в 1918 году》(1939)中为捷尔任斯基配音，在《钢铁是怎样炼成的Как закалялась сталь》(1942)中为茹可夫配音，以及《无罪的人Без вины виноватые》(1945)中的儿子、《白痴Идиот》(1958)中的梅斯金公爵，等等配音，语调变化各有千秋，很好地展现了各类人物的素养、风度，以及他们的典型性格。
孙道临配音的影片，更好地帮助观众深刻理解外国电影中的人物和作品的思想意义。
他虽然被公认为语言艺术的大师，擅长朗诵和为影片解说，但他有一个随身带着字典的习惯，每遇自己一时吃不准发音的字，便认真地查字典，练习普通话标准发音。
他的严肃的工作态度，使很多同行深为感动。
1988年，孙道临参加在旧金山举行的中美戏剧交流，美国艺术大剧院排演全英语版的话剧《马可·百万》，请孙道临饰演剧中主角之一、中国元朝皇帝忽必烈。
排戏时间仅一个月，孙道临的戏份很多，背熟全剧英语台词后，还需要和美国同行讨论角色、表演、感情、语气等，难度很高。
但是孙道临圆满完成了全部35场演出，满载美国同行的赞誉回国。
【爱情佳话 与子偕老】
孙道临与妻子王文娟(1926-2021)于1960年喜结秦晋之好，当时两人的爱情堪称一段佳话，几乎全中国观众都知道 《早春二月》中的“萧涧秋”和《红楼梦》中的“林妹妹”这段联姻。
之后，两位艺术家携手走过了风风雨雨的40多个春秋，但他们对于二人世界的生活一直做低调处理，甚至孙道临在自己的书《走进阳光》中，对两人的婚事都只字未提。
当年的孙道临与王文娟为了艺术，各自忙碌在自己的工作事业里。当时快40岁的孙道临却始终没有觅得理想的意中人。
那时候得闲，孙道临就去剧场看王文娟主演的越剧，而王文娟则喜欢看孙道临的电影，这两人的举动都被好友黄宗江看在眼里。
有一次，孙道临直率地去找黄宗江和黄宗英(1925-2020)兄妹俩：“嗳，我想结婚了，请帮忙找个对象。”
黄宗江面呈喜色地说：“算来只有越剧团的王文娟还待字闺中，不知你对她感觉如何，如合得来，这大媒人我包下来了。”
孙道临的心事被另一位热心人也察觉出来了，她就是孙道临的同事张瑞芳(1918-2012)。
在几位好心人的促成下，1960年初，这一对为了艺术追求迟迟未婚的大龄男女，终于幸福地完婚了。这一年孙道临39岁，王文娟35岁。
婚后，女儿孙庆原的出生，让这对艺术伉俪更加相亲相爱，珍惜人生。
后来孙庆原在回忆自己父母的往事时曾说，“中华人民共和国刚成立时，当爸爸知道自己的薪水比毛主席还高，主动向上级申请减薪；而妈妈参军回来，也把组织上为她保留的高工资全部上交了。”
当孙道临因主演《早春二月》受批判、王文娟因拍摄《红楼梦》被戴上专演才子佳人的帽子时，两人又相濡以沫共渡劫难。
1996年，孙道临亲自为王文娟投拍了10集越剧电视片《孟丽君》。
王文娟由衷感谢丈夫为她圆梦：“道临起初有些纳闷，问我怎么这么喜欢孟丽君，我就拿原稿给他看，尽力说服他。”
这是他们共同的艺术结晶，也见证了两人“白首偕老”的爱情誓言。
2001年，年逾古稀的孙道临又出任新编越剧《早春二月》的艺术顾问，再次圆了他的越剧梦。
此后孙道临身体健康每况愈下，2003年82岁高龄的孙道临出演了话剧《家》中的“高老太爷”，这是他生前出演的最后一部舞台剧。
剧中台词很多，孙道临当时的记忆力已经减退，但他一遍遍反复背诵，直到把台词记得滚瓜烂熟。 这也是他最后一次在公众面前露面。
重返上海四年无戏可拍，1962年是他在银幕上最耀眼的一年从青楼女子历经磨难到成为银幕上的大明星，晚年过得很幸福曾是上海四大歌星之一，乱世中吃“辣”拒“唱”，终成影坛慈母他在民国影坛地位仅次于金焰，也是导演们的最爱，65岁含冤离世1948年，他是电影界最红的小生，舞台上与石挥并驾齐驱，配音列宁
